Sugestion del adobe y la cania

Estimados
Esta escuelita en Bangladesh de adobe y cania es simple,lisa y llanamente conmovedora.

el pasillo de bucos organicos es tambien un espacio donde los alumnos se pueden refugiar

Sugestion del adobe 1

Estimados
Estuve viendo el archivo que tenemos en el estudio mendocino y vi una carpeta titulada  "Adobe Agarrate"
No se cual de los arquitectos que nos acompana ha sido el buceador de imagenes .
Me han parecido muy sugestivas y estoy mostrandoles alguna de ellas .

Marcelo

Hacer leña del árbol caído...

-¿Qué otra cosa se puede hacer de un árbol caído si no es leña?- Diría alguien practico, resolviendo la cuestión y ya.

Sin embargo un artista o artesano podría saber leer en sus ramas, en un nudo o en la textura de sus cortezas, algún añoso rostro. Un escultor podría adivinar dónde se esconde su próxima escultura y un lutier visualizar de donde robarle alguna melodía. Y podría ser que un arquitecto le descubra algunos secretos con los cuales inspirarse… o simplemente sentarse sobre él a esperar a que la inspiración llegue.

Está en la curiosidad y en el ojo del arquitecto artista o del artista arquitecto el saber leer y reconocer en un contexto particular, cuales son los elementos esenciales con los que debe trabajar y que al modificarlos aplicándole sus conocimientos, terminen transformándose en una expresión honesta tanto en su arte como en su arquitectura.

¿Qué clase de atractivo pueden despertar un montón de huesos en alguien que camina por nuestros campos desolados y con solo algunos cardales secos de tanto en tanto como fondo?

El arquitecto-artista Luis Benedit, supo ver en osamentas blanqueadas por el sol y la intemperie, una materia prima simple pero al mismo tiempo cargada de simbolismos con la que, al aplicarle su conocimiento, transformó en una expresiva obra de arte. Claro está, sin dejar de ser arquitecto.

No tomó los huesos tal cual estaban sin afectarlos y trató de componer su obra. Los eligió primero y modificó y hermanó luego para hacer de ellos, seguramente provenientes de varios animales distintos, un todo. Sin duda tuvo que abstraerse de la imagen de la osamenta y fue trabajando desde los fragmentos hasta la composición final de su rancho. Me imagino.

En ese proceso de abstracción inicial en el que el artista deja de ver simplemente un árbol caído o un inexpresivo montón de huesos y empieza a ver mas allá aplicándole sus oficios, es en el punto donde estamos situados en este momento en el taller. Es cuando el arquitecto comienza a leer arquitectura dentro de su composición artística firmemente inspirada en lo esencial, cosa que para el inexperto es prácticamente imposible. Y a través del oficio y del uso de operaciones de algún modo cubistas, logra vincular elementos que en su origen podrían no haber tenido relación, con el objeto de componer una obra, un todo, desde una casa hasta una ciudad.

Sintetizando, es esta la manera proyectual   que estamos empeñados en  desarrollar. 

Luego de haber salido triunfantes del salto al vacío que fue la elaboración de una lámina pictórica demostrando el alto nivel de sensibilidad y compromiso del curso, el paso siguiente es la elección y abstracción de esas imágenes figurativas.

En breve abandonaremos por completo la técnica del fotomontaje y la computadora como herramientas, utilizando solamente un calco, lápiz y goma, para a través del oficio vincular las figuras transformadas solo en líneas y sin sus fondos, ni grises ni colores, solo líneas. Es la única garantía de ir encontrando una estética arquitectónica sin perder las esencias.

Rancho. Luis Benedit

Con este escrito y esta imagen quiero homenajear al maestro Luis Benedit (1937- 12/4/11), desde lo más profundo de mi sentir…

Alejandro Falabella

Ortiz

El sitio esta intimamente relacionado con el contexto, entendido este como entorno linguistico de cual depende el sentido o significado del fragmento en cuestion.

contexto tambien podemos decir que es el medio fisico predominante en el cual se consideran los hechos historicos, culturales y de toda índole en el cual consideramos un hecho arquitectonico o desarrollamos la escuela dentro de la ciudarcita.

a partir del lenguaje comunicamos y hacemos presentes el contenido de lo que queremos comunicar.

Estamos encontrando situaciones, propuestas que van encontrando su consistencia en situaciones particulares o fragmentos. Estamos en un punto donde nos encontramos en un cruce de energias y fuerzas procedentes del lugar, una coyuntura, mas que un "producto" terminado, listo para salir del horno a la entrega.

Esta expresado en este trabajo la percepción de una situación determinada expresando el caracter fundamental , que luego se transformara en totalidad. Podemos decir que la totalidad está implicita en el fragmento

La totalidad nos da una noción de orden , sucesión de fragmentos relacionados proporcionalmente segun usos.

tanto Jebus como Ortiz nacen de una misma composición y enfocan sus miradas de manera diversa (por eso hablo de cruce de fuerzas y energías). la primer imagen es desde donde arrancan los dos y vease como desde el mismo contexto, la misma situación se desarrolla de manera diversa lenguajes, formas , texturas, colores, materia.

Sitio y territorio, cultura e identidad parámetros de la expresión dada a travez de la materia.

El Arte es el medio por el cual comunicamos forma y contenido. creo que estanislao en este ensayo potencia formas expresivas que insinuan y valoran espacios característicos de los calchaquíes.  formas que parecen ser la materia fundamental para dotar a la escuela , escuela dependiente de la universidad de Tucuman con todo lo que ello implica.

De aca sale el concepto de territorio o territorialidad, en realidad no remite solamnete a los Calchaquies, trasciende la frontera de lo inmediato para transformarse en provincial y nacional. deja de tener solamente un caracter relacionado con lo inmediato para trascender esa frontera.

La continuidad entre la primer imagen pictórica y lo que ya toma forma de planta y corte pone de manifiesto una relación intrínseca con la plástica y el lenguaje calchaqui, lo cual nos asegura sin intermitencias un diálogo profundo con el lugar, pero agregandole su impronta y personalidad sin titubear en caminos que se bifurcan. No despegarse de la imagen pictórica dueña de las cualidades artisticas que conserva ademas la cultura del lugar es eje primordial para asegurarse un ritmo seguro y sostenido detrabajo sustentable

continuaraaaaaa....................................................

Pablo

 

Jebus

Cultura y Contemporaneidad Jebus

Sabemos que redoblar la apuesta sobre proyectar un espacio sobre una ciudad que inventaron ustedes lleva implícito un caracter de profundo  pensamiento e imaginacion que si estuvieramos trabajando sobre una ciudad construida.

Claro, certidumbre de saber relacionarse con espacios, formas , texturas ya conocidas y concebidas nos da la seguridad de vincularnos con algo "real"

Este ejercicio tiene como objetivo pensar que lo existente es algo que se imaginaron ustedes, el imaginario sobre la idea/ideal de ciudad/ciudarcita y operar sobre un sector determinado. Siempre teniendo como parámetros el concepto primero de implantación, entendido como arraigambre sustentabilidad cultural y obviamente no puede faltar correcta orientación , relación con la topografía, etc. Valores que vemos en el taller continuamente.

Esto implica necesariamente la necesidad de explorar con entusiasmo y madurez la propuesta pedagógica sin detrimentos de una búsqueda profunda de formas fundamentalmente dadas por la expresión de una materia que metamorfoseada da la impronta del lenguaje. Herramienta comunicacional básica de arquitectos que somos.

Nuestro compromiso nace a partir de la necesidad de construir una identidad propia. Clarificadora teórica del Arq Petrina.

Lenguaje como expresión de la relación cultural y a su vez vinculada con la contemporaneidad latente, de la cual no podemos prescindir (cuando hablamos de cultura lo hacemos en el sentido mas amplio de significados y expresión)

Si estos valores condicionantes o invariables son artífice de nuestro hacer estan intrínsecamente relacionados con nuestro acervo cultural y con el "lugar" donde proponemos una determinada forma de entender lo que somos.

Entendemos como sustentable culturalmente todo aquello que este relacionado con la cultura del lugar, su historia , los hechos fundamentales que dieron curso a sus costumbres, al uso de la tierra, a la vivencia de lo cotidiano, significado,huellas.....

Pablo

Pablo Alberti

Herramientas de expresión, maqueta de un fragmento que se entienda cual es el concepto de lenguaje y Pablo entiende como idea muraria como espina dorsal donde la estructura se muestra con todos sus matices para luego ir transformándose en otros elementos "arquitectónicos" , entrepisos muros de cerramientos, arcos , dinteles..

La tectonicidad esta dada desde la construcción de una base de maqueta que refiera a lo constructivo,pero tambien a la necesidad de expresión sensorial. es importante entender que una determinada proporción de base va a sustentar un desarrollo estructural a priori murario.

Pedimos un fragmento de maqueta que se entienda cual es el adn ,la impronta genética y su relación forma/materia para mostrar los rasgos culturales significantes y su relación con la cosmovisión contemporánea.

 

En las plantas y los cortes logicas espaciales  aparecen domesticadas ya con la impronta de una materialidad que parece fundirse con la topografía existente (ver los cortes y su relación de niveles)

Claro que la planta solo muestra vagamente relaciones proporcionales entre las partes dada por usos básicos y su diálogo con el entorno inmediato.

Podemos entender perfectamente desde la estructura principal hasta los elementos sustentados. Despues veremos una maqueta de totalidad como morfología total, pero entendiendo esto sabremos como encarar una maqueta "espacial" a pura genética kilmeña.

Pablo

ARQUISUR, Representantes UBA

Estimados:

Los trabajos de Juan Manuel Cañonero -Carolina Curci y Mercedes Minue  son los que  han sido seleccionados para representar a la UBA Arquitectura  en este evento del ARQUISUR  

Les dejo el link donde se han subido los trabajos de Arquisur seleccionados por cada universidad: http://www.farq.edu.uy/arquisur/premio-aroztegui-2012/

Los códigos son

 LAL741 para el de   Cañonero-  Curci en la categoría C 

  y 

 CEM502 para el de  Mercedes Minué en la categoría D.

Estos dos trabajos compiten por el gran premio ARQUISUR .

Esta bueno que entren al link  y den una mirada para comprender el carácter y el nivel de este evento sudamericano .

Les deseamos la mejor de las fortunas en esta última seleccion , en la certeza que el logro ya alcanzado es de gran relevancia en la consolidación de una manera  proyectual inclusiva , donde no nos conformamos con tolerar  la diversidad sino que trabajamos en el intento ( en tanto expresion defirme voluntad interior ) de incorporar en  nuestro saber tantas visiones y culturas regionales como fuente de renovada  inspiracion .

Salud

Marcelo

PD: La circunstancia que uno de estos trabajos haya sido duramente criticado en el jury y devaluado en su calificación por un titular y un consulto  de  esta nuestra casa de estudios es un signo preocupante de cierta incomprensión de nuestras maneras pedagogicas , en verdad de la dificultad para aceptar el riesgoso compromiso que implica atreverse a una legitima exploración . 

ARQUISUR . Felicitacones

Estimados alumnos y docentes
En esta etapa del premio ARQUISUR, que este ano tiene como sede a nuestra facultad , hemos tenido una representacion realmente muy gratificante.
Esto al punto que en 3 de las 4 categorias hemos sido seleccionados .
Los trabajos de Carlos Sculli y de Paula Schwindt han obtenido sendas menciones en las categorias A y C respectivamente .
En tanto los trabajos de Juan Manuel Canonero, Carolina Maria Curci y Mercedes Minue   pasan a competir en el evento nacional  representando a nuestra facultad en las categorias C y D .
Mas alla de la natural satisfaccion por la distincion, me parece  relevante destacar que estamos siendo  validados en nuestro quehacer por los colegas que han juzgado el trabajo de toda nuestra querida facultad de Arquitectura y Urbanismo.
Creemos  que ,en el marco pedagogico en el que nos movemos, donde son protagonistas:
La Ineludible aceptacion  de la  exploracion como baluarte esencial del aprendizaje
La Insistencia tenaz en la consideracion de los valores regionales como llave de pertienencia y pertenencia .
Estamos haciendo nuestro austero   aporte a la gestacion de aquello que nos gusta llamar
 "Una cierta Arquitectura Argentina ".
Nuevas Felicitaciones a docentes y alumnos y una especial consideracion para el curso de Proyecto Urbano y Proyecto Arquitectonico liderado por Alejandro con el apoyo de  Pablo y Carlos y los docentes ad honorem que nos acompanan. .
A la luz de los acontecimientos aquellas presiones e injusticias, producto de la incomprension de nuestras maneras y busqueda,  en el  jury del pasado ciclo lectivo cobran su real dimension .
Estamos en el buen camino.
Salud
Marcelo

Escuela Intercultural NOA de Artes y Oficios Sustentables 

Ciudarcita Nueva Quilmes - Valles Calchaquies

Los españoles durante la conquista de América han fundado sus ciudades como una estratégica toma de posesión de nuevos territorios, utilizando un elemento urbano determinante. La plaza.

Se delineaba una cuadricula en la cual se incluía una  plaza como hecho fundacional, donde mediante una ceremonia se hincaba en la tierra un tronco, el rollo o picota, el que como piedra fundamental simbolizaba con firmeza el poderío de los nuevos propietarios del sitio imponiendo a partir de allí el nuevo orden y justicia.

Nuestra Ciudarcita Nueva Quilmes está muy lejos siquiera de intentar reeditar y menos aún copiar esa forma de apropiación del territorio recuperado.

Por el contrario, su piedra fundacional es la escuela.

 Luego de haber sido diseñada la forma definitiva de la urbanización, el primer paso para  comenzar su delineado en el sitio y su posterior construcción, es la instalación de los talleres de la UNT, Universidad Nacional del Tucumán, la que con sus arquitectos y técnicos especializados en la investigación y desarrollo de modernas técnicas constructivas utilizando los materiales originales de la región, posibilitaran la elaboración de los elementos pertinentes  para aplicarlos en las construcciones  diseñadas por los alumnos de la Universidad de Buenos Aires.

O sea que la Ciudarcita tiene en su epicentro filosófico fundacional a la Escuela Intercultural NOA, de carácter regional, creada para la investigación, desarrollo y difusión de las nuevas técnicas de sustentabilidad aplicadas a las artes de la construcción, y a todas las tareas de sus habitantes relacionadas a la productividad comenzando en sus terrazas de cultivo, sus corrales, y sus talleres de producción, y  terminando con la enseñanza en sus aulas haciendo de ellas verdaderos talleres de aprendizaje y experimentación.

Durante su construcción  los alumnos de arquitectura podrán hacer pasantías y los recibidos podrán hacer residencias, continuando también con el mantenimiento,  reparación y ampliación de las obras.

Enseñanza de Artes y Oficios Sustentables  en:

Agricultura y derivados, Ganadería y derivados, Arte y Construcción, Arqueología, Museología, Comunicación

PROGRAMA BASICO de RELACIONES  entre USOS

Nivel Primario               Nivel Secundario             Nivel Terciario

Patio institucional común

Tres patios independientes, uno por nivel

Aulas taller

Aula integradora

Bibliotecas

Laboratorios de experimentación

Salas de profesores

Sanitarios

Cocina

Comedor

Talleres factoría

Canchas de producción de adobe

Pedrería

Carpintería

Cerámica

Textil

Alimentos

Depósitos

Habitaciones residentes

Habitaciones profesores y visitas

Área deportiva

La escuela deberá diseñarse resolviendo una relación directa o indirecta con las terrazas de cultivo, los corrales y el área de elaboración de los productos de la comunidad.

Alejandro Falabella

El Espejo de la Identidad. Arq Alberto Petrina

ARTE Y ARQUITECTURA EN IBEROAMÉRICA

El Espejo de la Identidad

A cargo del Profesor Arquitecto Alberto Petrina

Este próximo lunes 3 de septiembre 20.15hs Aula 309

Esta charla es para todos los niveles de la catedra .

Recomendamos la presencia puntual.

Alberto Petrina

Nació en 1945 en Buenos Aires, Argentina.

Se graduó en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de

Buenos Aires, casa de altos estudios en la que ha actuado como investigador adscripto al

Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas “Mario J. Buschiazzo”. Fue

miembro titular del Consejo Directivo por el claustro de profesores entre 1990 y 2006, y

profesor titular de la cátedra de Arquitectura Argentina entre 1991 y 2004. Desde 2005, es

profesor titular de la cátedra de historia de la arquitectura y del Arte I, II y III, cargo

obtenido por concurso público de antecedentes y oposición.

Americanista por formación y convicción, es miembro fundador de los Seminarios de

Arquitectura Latinoamericana (SAL), corriente historiográfica y crítica que durante las dos

últimas décadas ha formulado nuevos principios conceptuales para el enfoque de la

disciplina, abarcando la totalidad del ámbito cultural iberoamericano.

Ha sido secretario técnico de la revista Summa; director editorial de la Revista de

arquitectura de la Sociedad Central de Arquitectos de Buenos Aires; y editor de los Anales

del Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas “Mario J. Buschiazzo”.

Es autor y coautor, entre otros títulos, de los siguientes libros: “Otra arquitectura

argentina. Un camino alternativo” (Escala, Bogotá, 1989); “Nueva arquitectura en América

latina: presente y futuro” (Gustavo Gili, México, 1990); “Guía de arquitectura de Buenos

Aires” (MCBA / Junta de Andalucía, Buenos Aires / Sevilla, 1994); “Casas

latinoamericanas” (Gustavo Gili, México, 1994); “Arquitecura neocolonial. América latina.

Caribe. Estados Unidos” (Memorial da América latina, Fondo de Cultura Económica, San

Pablo, 1994); Arte Argentino del Siglo XX (Museo Sívori, Buenos Aires, 20002002) y

Guías de Patrimonio Cultural de Buenos Aires: N.º 7, Arquitectura Neocolonial; y N.º 8,

Arquitectura Art Déco (Dirección General de Patrimonio, GCBA, Buenos Aires, 2007).

En la función pública se ha desempeñado como director del Museo de Arte

Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco” entre 1992 y 1997; ha sido curador de

Arquitectura y Arte Americanos del Centro Cultural Recoleta entre 1997 y 2000, y entre

2003 y 2006. Fue director de Museos, Monumentos y Sitios Históricos de la provincia de

Buenos Aires entre 2000 y 2002; representante especial para asuntos culturales

internacionales de la Cancillería Argentina, con rango de Embajador Extraordinario y

Plenipotenciario entre 2002 y 2003; y director general de Patrimonio de la Ciudad de

Buenos Aires entre 2006 y 2008. Ha sido curador de proyectos federales del Museo de

Artes Plásticas “Eduardo Sívori”, entre 2008 y 2009.

En julio de 2009, es designado director nacional de Patrimonio y Museos siendo electo,

asimismo, como vicepresidente 1.º de la Comisión Nacional de Museos, Monumentos y

Lugares Históricos.