Friday, April 22, 2011

Cañonero-Curci y los autóctonos lujaneros


Este trabajo viene orientado en la búsqueda de lo autóctono, aquello que ha nacido o se ha originado en el mismo lugar en el que se encuentra.
Con un relevamiento sensible y consciente han tomado elementos obvios y a la vista de todos, como el mural existente frente a la terminal y han realzado en composicion de la lámina, como valoración de la visión local del rito de la peregrinación. Esta puesta en valor de un elemento existente tiene en si mismo un valor proyectual. La elección de este elemento por sobre otros implica un acto de proyecto.
Con sutiles trazos van esbozando su pensamiento sobre la ciudad y su historia. Toman fragmentos de telas indígenas (con un vinculo conceptual con el sitio que deben profundizar aun mas); una selección de azulejos de pas de calais, típicos del s.XIX en el Río de la Plata; el rescate de la génesis ortogonal de la ciudad española y de la arquitectura colonial, en un incipiente estudio de proporciones a través de la pixelación de lo colonial; y la ciudad actual, manifestada en la sugestiva foto del atardecer sobre la desordenada volumetría ortogonal de la ciudad actual con el perfil de la iglesia de fondo.

Es en esta visión de la ciudad actual donde aparece la basílica neogótica. Este es el único momento en el que muestran la basílica actual mientras que en el resto de las composiciones se ve la imagen de la virgen, en un lugar central. Es muy pertinente esta elección pues tiene que ver con aquella búsqueda de lo autóctono, con el entendimiento que la pequeña imagen de arcilla es lo verdaderamente autóctono, siendo la virgen el primer eslabón de la historia de lujan como centro de peregrinación.

El fototomontaje inferior tiene puntos altos en composición, que puede interpretarse tanto como el eje monumental decimonónico o como el frente de la ciudad frente al río. En ambas interpretaciones la sugestiva intervención invita a seguir trabajando y armonizando con otros elementos descriptos pero no bien calibrados en la composición aun.
El uso de las telas indígenas en el solado parece algo trivial y un punto a revisar así como la profundización del relevamiento de lo autóctono y su vinculación en el fotomontaje final.

Carlos

Tuesday, April 19, 2011

UN REFRESCO Y TRES LECTURAS


Durante el trabajo en el taller hemos hecho hincapié en algunos textos escritos por Alejandro que entendemos son centrales en el planteo conceptual de la cursada, marcando el rumbo de la misma.

Los invitamos a releer los siguientes tres textos con el doble fin de refrescarlos en la memoria y que sirvan como disparadores conceptuales en esta búsqueda en la que estamos embarcados.




La lectura y relectura de estos textos les va a posibilitar incorporar conceptos, ir encontrando y definiendo una identidad propia de cada uno como arquitectos y consecuentemente solidificar el sustento de cada búsqueda en la que se embarquen... en este caso la busqueda lujanera.

Carlos

Saturday, April 16, 2011

Huella histórica y pensamiento

Recojimiento de imágenes valiosas de la plaza y basílica históricas y actuales de congregación que solo suceden una o dos veces al año, ponen en valor la escala de la plaza y su consecuente proporción en relación a la adoración de la virgen. Ésta representada por la basílica claramente. Flujo, magnetismo, cantidad de personas que emigran de un lugar a otro, tiene un destino, un fin. Ahora que pasa cuando ese acto litúrgico no se lleva a cabo? como es la plaza habitualmente? la relación del tiempo con lo cotidiano, es el ritmo real de la gente de la "Villa de Lujan" con la plaza. Cual es esa relación? Trama -tejido- comprometerse con un pensamiento acerca de las cosas que mostramos es fundamental para entender el sitio, lugar territorio desde su nacimiento hasta ahora. Las herramientas históricas las tenemos, ahora falta el compromiso para asociar no solo intelectualmente, tambien intuitivamente esta cantidad de elementos en ideas- conceptos claros y sinteticos acerca de la ciudad. La trama -tejido, tiene su plaza (Colón) cual es el pulso de esa plaza y su relación con al otra? Primer relevamiento histórico desde lo urabno, Pantanali- Martinez, plantean multiplicidad de cuestionamientos al que podemos llamarle problemática ya que esta palabra lleva implícita la posibilidad/necesidad de resolución. Esto como principio natural en un futuro próximo. Por supuesto para esto no solo necesitamos un relevamiento histórico, necesitamos un pensamiento claro y mas que nada propio para poner en valor situaciones urbanas ricas en climas y atmósferas. Lo interesante es ver el plano de 1890, Villa de Lujan donde claramente se ve ademas del "damero" se entiende la conformacion espacial urbana, como el tejido se va conformando de a poco con construcciones siempre próximas a la plaza y a la iglesia van generando un borde claro dándole entidad real a ese cuadrado, para que deje de ser una figura geométrica abstracta. El pensamiento por supuesto debe estar acompañado por el valor de las palabras y de la imagen. si de imágenes hablamos, cuales son las que nos interesan para mostrar climas de la Villa de Lujan? para eso abrir, despertar los sentidos y descubrir atmósferas propias del sitio, para no quedarnos solo con lo inteligible. "Pasion Razon" decia LC , intuición y orden. Pablo

Wednesday, April 13, 2011

Autocrítica de un alumno

Otro Tema... recordando la correccion del jueves... y haciendo necesaria autocritica... digo..Creo que una vez realizada la intervencion y poner en valor el area de la ribera (que es en realidad la busqueda del Taller), las extensiones lindantes al Eje Rio-Ceremonial por si mismas cobrarian valor a nivel economico y por ende dejarian paulatinamente el estado actual de abandono. En esta instancia es donde un Plan a largo Plazo para urbanizar, o mejor dicho preferenciar el crecimiento de la ciiudad hacia el otro lado del Rio, influiria en el uso y habitar tanto del eje ceremonial como del eje del rio, ayudando a diluir los limites que hoy existen (fisicos y virtuales) y promover el mantenimiento sostenido de la zona.El error fue pensar en un plan a largo plazo donde el primer paso se inicia, como antes aclare, en poner en valor el area.La tarea de hoy es comenzar por el principio...
Saludos


Estimado alumno:

en principio saber de autocríticas es necesariamente bueno y útil como manera de avanzar.

No puedo dejar pasar por alto cual es la búsqueda del taller. En principio debemos replantearnos nuestra razon de ser, como Argentinos/rioplantenses/latinoamericanos.

El reconocimiento y valoracion de lo existente en el plano de nuestro patrimonio cultural, incluyendo un rico y vasto legado arquitectonico como punto de partida es, para nosotros, la clave para cimentar un pensamiento orientado a la construccion de una identidad particular que resulte del estudio de los diversos rasgos culturales que la componen.
la esencia de la arquitectura esta en la idea de lugar , o sea el espacio cultural que lo define, como asi tambien sus vañores simbólicos- identidad-cultura- tarritorio-

De todas formas habra que resolver estos temas primero desde el trazado de lineamientos culturales coherentes, para luego abordar los problemas urbanisticos y arquitectonicos.

"la tarea de hoy es comenzar desde el principio" sabio alumno

Para eso es importante saber poner la mirada y el ojo para descubrir lo fundamental de nuestras tierras.

Pablo

Tuesday, April 12, 2011

exitus-reditus -cuevas -seijas

Saber descifrar elementos simbólicos es tambien saber entender desde lo sensible cual es el ritmo o el pulso del espacio litúrgico al momento de congregar fieles..... Su visión del lugar los lleva a la esencia del peregrinar.

El desplazamiento (ritmo) generalmente andando, de los hombres y mujeres hacia los lugares en los que entran en contacto con lo sagrado es una práctica común de todas las religiones y culturas y debemos ponerla en valor por lo trascendente histórico y culturalmente.
El peregrino encuentra lo sobrenatural en un lugar preciso, en el que se participa de una realidad diferente, ahi donde hacen pie Cuevas- Seijas es razon fundamental y su correspondiente relación/comparación con otros centros de peregrinacion donde fieles rinden culto.

"El hombre parte y regresa a su lugar de origen" (exitus-reditus)

"El reconocimiento y valoracion de lo existente en el plano de nuestro patrimonio cultural, incluyendo un rico y vasto legado arquitectonico como punto de partida es, para nosotros, la clave para cimentar un pensamiento orientado a la construccion de una identidad particular que resulte del estudio de los diversos rasgos culturales que la componen. " AF

Pablo

Texturas- Mazzuca

Despertar el interes en la investigacion profunda de la cultura del lugar en su conjunto,con el objetivo de encontrar en esa busqueda la inspiracion vinculada a la razon, para poder intervenir con idoneidad sin romper climas, ni características esenciales del lugar.

MIXTURA de texturas invaden Lujan. Desde la visión de Ayelen los sentidos y las sensaciones revelan un papel predominante para esta primera aproximación.


"HILOS" como concepto genérico debería ser mas profundo desde su visión mas íntima y asi poder expresarla con intensidad mas pertinente al grado de complejidad que trabajamos y trabajaremos.

Podemos hablar de hilos que conforman trama - tejido hurdimbre ("entrelazamiento de hilos") pero desde su fecundación hasta que de a luz, no solo no abandonar ese camino, pero entender que no es el único. No solo desde su "dispocisión y orden"

Las fotos /láminas/composiciones hablan mucho mas que lo reductivo del texto. Entendemos que hay muchas cuestiones mas que explorar, para abrir el abanico de posibilidades que nos da Lujan.


Es el caso de Lujan como conformación urbana general el de los hilos o es una idea para una futura intervención?

No podemos negar ni dejar de lado el simbolismo de la basílica como eje referencial de nuestro relevamiento, hecha a la escala que le corresponde y porque la devocion de sus fieles la ha justificado desde sus origenes a traves de los milagros concedidos ha generado y genera manifestaciones de fe multitudinarias. Por demas interesante la primer imagen cargada de simbolismos inevitables e inconfudibles de la basílica, lugar de devoción sagrado para peregrinación.


Debemos ir incorporando al concepto de "textura" nuevas ideas a partir de "ver", buscar, el ojo que sabe lo que debe buscar, puede y debe encontrar.

Obviamente las posibilidades de abordaje son innumerables.

Pero nunca abandonando las infinitas posibilidades de acercamiento sensible, para poder ampliar el caracter evolutivo de un concepto hasta ahora único.


Pablo

Monday, April 04, 2011

Arte Popular, Milagros y Urbanismo

..."Poco después de entrado el sol, llegamos a la villa de Luján. En la mañana siguiente visite la iglesia. El párroco estaba celebrando la misa, y asistían algunas mujeres, arrieros y carreteros. En esta iglesia se guarda la venerada imagen, sobre la que se cuenta la siguiente tradición: Llevaban en cierta oportunidad, de Buenos Aires a Chile, por el camino a través del país, dos imágenes en talla de la virgen, cuando, de pronto, el carro donde viajaba una de ellas, empezó a encontrar obstáculos en el camino y al fin se rompió en las proximidades del río Luján. Este accidente fue considerado milagroso, creyéndose que la virgen se rehusaba a cruzar la corriente. Entonces resolvieron erigir una iglesia en las márgenes del arroyo. Mas tarde se levantó un magnífico edificio, consagrado a la misma devoción, que costo setenta mil pesos plata y empezaron a llegar las ofrendas, procedentes de todo el país. Estas ofrendas consisten en objetos de oro y plata, y simulan brazos, manos y otros miembros, emblemas de los beneficios que los creyentes han creído alcanzar con sus votos. La imagen se encuentra en el centro del altar mayor, mirando hacia la nave de la iglesia, pero cuando se trata de presentarle una ofrenda, el sacerdote la hace girar hacia el camarín. Llaman así a una capillita colocada tras el altar, donde la virgen puede ver a los donantes y sus ofrendas. Los ex-votos de las gentes pobres consisten generalmente en cirios que se encienden en honor a la imagen. Además, cuarenta a cincuenta capellanías están vinculadas al santuario y los ingresos provenientes de donaciones pías, superan a los de la Catedral de Buenos Aires."...

William Mac Cann

Viaje a caballo por las provincias argentinas; 1847; Pág.162/163

Los libros de viajeros son para los historiadores y especialistas, imprescindibles para cubrir la falta de información o complementar los conocimientos sobre ciertos temas de nuestro pasado proporcionando gran cantidad de datos útiles que en general se descuidan o se ignoran, sobre todo en lo relativo a los usos y costumbres en nuestro país. Obviamente son datos que deben evaluarse con precaución, ya que al ser subjetivos pueden o no estar cargados de intencionalidad. No es este el caso de Mac Cann, ya que en todas sus apreciaciones coincide con datos históricos verificables.

El ojo perspicaz de este viajero ingles que a mediados del siglo XIX visito nuestro territorio, supo ver lo fundamental, y con muy pocas palabras hacer una precisa descripción tanto de la importancia y del significado de la virgen de Luján para el país, como la belleza de su iglesia erigida a mediados del siglo XVIII, y de las características de las ofrendas allí recibidas detallando desde sus formas y motivos hasta sus materiales. Describe esos objetos que demuestran la devoción de los fieles a su virgen, y evidentemente despiertan el interés del avezado viajero por su elevado número, por ser de oro o plata, y por representar brazos, piernas y otras partes del cuerpo humano. Se los denomina ex-votos, y se utilizan para agradecer a la virgen o a los santos su intercesión en obra de un milagro, dejándolos colgados de sus ropas o a los pies de sus imágenes.

El hombre ha tenido siempre la necesidad de comunicación con lo sobrenatural o con sus dioses, y lo ha hecho a través de imágenes tangibles ya que es la forma de la que se ha valido y aun se vale para sentirse más cercano y a la vez protegido.

En estas pequeñas imágenes de plata es que vamos a profundizar en una breve investigación por ser ellas uno de esos secretos que atesora el santuario de la virgen de Luján. Secretos que pertenecen a lo mas particular de la fe y sus costumbres en lo que fuera en otras épocas el virreinato del Río de la Plata, en primer lugar por ser del material que dio nombre a nuestro territorio y su relación directa con el cerro de Potosí de donde se extraía aquel preciado metal.

Y por el otro por ser obras de arte confeccionadas por nuestros plateros criollos, eximios ejemplos de nuestro arte popular, donde el artista es parte de la expresión de la sociedad a la que representa con su obra utilizando los materiales emblemáticos del sitio, escuchando el pedido del promesante, pero dándole al mismo tiempo un carácter personal. Con ellos va elaborando un lenguaje formal que no resulta artificial por no ser impostado, dando origen desde tiempos remotos a una vasta diversidad de pequeñas obras de arte autóctonas.

Las formas que adoptan los ex-votos son muy variadas, pocas veces están haciendo referencia a los milagros que los fieles piden se les concedan, pero en su gran mayoría se ofrendan en agradecimiento por los milagros ya concedidos.

De allí que en un país donde el trabajo pesado como la agricultura y ganadería, y las necesidades del hombre que debía sustentar a su familia se basaban fundamentalmente en el uso de sus manos, brazos, piernas, pies y ojos, sean estos los principales afectados por enfermedades o heridas, y por lo tanto sujetos al agradecimiento del promesante hacia la virgen a través de las ofrendas hechas con los ex-votos de plata al recibir el milagro de la cura.

En un artículo publicado por Mulhall Hnos. en 1869 refiriéndose a Luján dice:

"El Santuario de la Virgen no es menos notable por su antigüedad que por el numero de peregrinos que lo visitan de las provincias norteñas y otros países de Sudamérica. La imagen esta arriba del altar mayor. Las ofrendas de brazos de plata, piernas etc. exceden en numero a 50000, pesando todas juntas varias arrobas; las donaciones del año pasado sumaban 15 libras de plata...."

Son también muy ilustrativos los Libros de Promesantes que se conservan en Luján, donde por ejemplo se lee: ..."de Rosario de Santa Fe, Don Valentín Casas es portador de las siguientes promesas: tres piernas de plata macizas; una medalla; dos corazones; una cabeza; dos piernas; un brazo; dos niños; un caballo de plata; un hombre; un pecho; un vientre; dos ojos y un perro de plata..."

3/11/1891

Existen infinidad de figuras ex-votivas de plata. Representaciones humanas, animales, santos, vírgenes, vegetales, y cada una de ellas con diferentes formatos y valores según su peso en metal, ya que los había de plata estampada o fundida en tierra y trabajadas luego a buril y lima por los maestros plateros. Pero infelizmente no se conservan los innumerables ex-votos ofrendados en la actual Basílica de Luján que sean de origen colonial, ya que como en otros santuarios de otros países, han sido destinados a la fundición para hacer vasos sagrados, crismeras, candelabros o para ser vendidos al peso para utilizar el dinero obtenido con diversos fines. En el caso de la Virgen de Guadalupe en México, para hacer su nuevo marco en 1927, se utilizaron 57 Kg. de plata provenientes de la fundición de ex-votos.

Ahora bien, luego de esta introducción explicativa de uno de los objetos de fe representativos del arte popular rioplatense, podríamos decir que estos son culturalmente sustentables, ya que tanto la materia prima con la que están confeccionados como sus hacedores surgen de las mismas raíces de nuestra tierra, y estaríamos acertando con dicha apreciación.

Pero en realidad existen sincretismos que rara vez son puestos de manifiesto debido a nuestras formas de vernos mas como europeos que como latinoamericanos, o mejor aun, como iberoamericanos. Y es allí donde debiéramos también replantearnos nuestra razón de ser, a partir de la cual reconoceríamos que una ciudad positivista o una basílica neogótica de origen europeo, implantadas sin un esfuerzo de adaptación a un contexto colonial de llanura, no nos transforman en europeos.
De todas formas habrá que resolver estos temas primero desde el trazado de lineamientos culturales coherentes, para luego abordar los problemas urbanísticos y arquitectónicos. A pesar de estas cavilaciones, debemos reconocer las bondades de poseer tamañas obras emblemáticas que prestigian nuestro acervo arquitectónico, urbanístico y cultural, tanto en nuestra paradigmática Ciudad de La Plata, única por su diseño en su concepción de totalidad, como en nuestra bellísima e imponente basílica de Luján, reafirmando que su concreción podría no haber sido en detrimento de nuestra identidad criolla e hispana, amerindia y negra.

Debiéramos reflexionar sobre estos temas con profundidad para comprender y compatibilizar estas dos puntas de un mismo ovillo.

Y en ese sincretismo de factores comunes es donde al hablar de Iberoamérica, estamos haciendo referencia puntualmente a nuestras raíces compartidas con el Brasil, es decir, España y Portugal como dos potencias marítimas colonizadoras desde los albores del descubrimiento de America, se tiñen ambas entre si pero conservando sus culturas particulares regionales y por momentos se entrelazan siendo dificultoso para ellos mantenerse en estado puro adquiriendo rasgos del otro, a pesar de sus disputas territoriales donde han sido duros e implacables enemigos. En la división de tierras americanas, España al oeste y Portugal al este, y entre esos imprecisos limites la mano evangelizadora de los Jesuitas con sus magnificas misiones, pero llegando a que esa línea sea muy delgada cuando desemboca en el Río de la Plata donde en lo que es hoy territorio uruguayo, la mixtura entre las dos culturas colonizadoras se hace tangible a través de la herencia de rasgos culturales comunes.

A medida que lo vamos desenmarañando, el ovillo se hace cada vez más complejo, así que retomemos el tema del sincretismo, tanto en el arte popular como en la arquitectura.

Y es precisamente en los ex-votos del Brasil donde se evidencia ese sincretismo en cuanto a las formas de expresión a través del arte popular. En este caso la pintura al óleo que a partir del siglo XV se difunde en Europa primero desde Italia, luego pasando a Francia y de allí siendo adoptada por España y Portugal. Una vez colonizado el Brasil, la falta de una firme y efectiva red estructural socio-religiosa debida a las dificultades que el territorio les imponía, los fieles católicos comenzaron a apoyarse en una religiosidad contemplativa y de oraciones personales. Desarrollaron el fervor por la Virgen María iniciando así el marianismo dentro del catolicismo en el Brasil. En este contexto es que la práctica exvotiva se expande en el país, y como era de esperar, los motivos son exactamente los mismos que en nuestro caso. La única diferencia es obviamente que los ex-votos del Brasil no son de plata como los nuestros, ya que la plata de Sudamérica estaba solamente en manos de la Corona Española, sino que son algunos de madera dura trabajada como simples esculturas, pero casi la totalidad de los ex-votos son pinturas muy coloridas realizadas al óleo o tempera sobre tablillas de madera de cedro representando también agradecimientos por los milagros concedidos a través de las formas de brazos, manos, cabezas y piernas, ojos, cuerpos y naufragios.

Tal vez el uso de estas pinturas votivas, haga mucho más fácil su interpretación por ser esta técnica de comunicación artística popular más elocuente del milagro que el promesante agradece.

En este caso los pintores reemplazan a los plateros, y es a quienes los fieles recurren para encargarles la confección de sus ofrendas, del mismo modo que nuestros fieles lo hacían con nuestros plateros criollos.

De este modo estas tablitas pintadas frecuentemente están firmadas por sus pintores, de la misma manera que muchos ex-votos criollos estaban punzonados con los nombres de sus hacedores. Estos milagros pintados en el Brasil, representan los elementos formales portugueses barrocos mixturados con la percepción particular nativa, recordando las volutas de las fachadas en las iglesias primitivas del interior, y utilizando los colores rojo, amarillo, azul, celeste, naranja, correspondiendo todo esto al gusto de los artistas populares portugueses, incluyéndolo al africano y al indígena.

Ahora bien, después de habernos sumergido por un rato en cuestiones puntuales, retornamos a los escritos del viajero inglés. Por supuesto que el contexto arquitectónico en el que observa Mac Cann las particularidades del santuario, es en el colonial hispanoamericano del Río de la Plata, donde la plaza como centro de las actividades publicas de la villa se encontraba rodeada de viviendas de una sola planta y coronada por sus edificios mas significativos como el cabildo, la aduana, la casa del comandante y la iglesia.

Sin lugar a dudas, el ojo que sabe lo que debe buscar, puede encontrar en las fachadas coloniales de la Buenos Aires del XVIII, esos rasgos comunes que se mixturaron entre lo portugués y lo español. Son pinceladas, pero están. Desde la casa de la Virreyna Vieja, la Aduana Vieja o casa Basavilbaso, la Real Dirección y Administración de Tabacos, el antiguo Hospital de Mujeres, e infinidad de esquinas como la llamada casa del Virrey en Lujan, de las que hay sobrados y bellísimos ejemplos documentales. Hoy todavía se conserva una, la casa de Martín Sagastume en el Tigre.

Poco queda de aquella arquitectura simple y austera, que supo ser el resultado fiel del mestizaje entre culturas. Los colonos provenientes de la península ibérica con todas sus intenciones de poblar el mar de las pampas tuvieron que adaptar sus conocimientos y lineamientos europeos de acuerdo a las Leyes de Indias, y a las posibilidades tanto constructivas como materiales y humanas que les brindaba el país.

Ahora bien, esta casi desaparición de la arquitectura colonial que supo conformar la villa de Lujan, no se debe al reemplazo de esta arquitectura por la necesidad de aumentar la densidad de ocupación, ya que hoy en día esa densidad en derredor de la plaza continua siendo prácticamente la misma que en los últimos dos siglos.

Salvo en la iglesia.

Y el motivo es respetable, ya que la Basílica de Lujan esta hecha a la escala que le corresponde por ser patrona de tres países, Argentina, Uruguay y Paraguay, y porque la devoción de sus fieles la ha justificado desde sus orígenes a través de los milagros concedidos en toda la republica y ha generado y genera manifestaciones de fe multitudinarias.


El desafío planteado a resolver es como este magnifico evento de orden nacional e internacional, puede convivir dentro del tejido urbano de una pequeña ciudad rural, articulándose con usos tan diversos como complejos, teniendo en cuenta las escalas de la llanura y del río que dio origen a la villa, con el condimento de poseer en su eje el mayor complejo museográfico de Sudamérica.



El motivo final de estos escritos, es despertar el interés en la investigación profunda de la cultura del lugar en su conjunto, con el objetivo de encontrar en esa búsqueda la inspiración vinculada a la razón, para poder intervenir y diseñar con autoridad, desde un proyecto urbano hasta una casa.

Alejandro Falabella

Friday, February 25, 2011

El número ideal.................




El número ideal
En verdad no me estoy refiriendo al mítico número de oro de la serie de Fibonacci….1.618………Sin ánimo de defraudarlos ni siquiera hay en esta expresión connotación aurea alguna .
Se trata de dilucidar cuál es el número ideal de alumnos de un taller de arquitectura. En verdad de un taller vertical de arquitectura .
Me gusta referirme a número ideal en esos términos esto es incluyendo la idea , o sea el concepto pedagógico por sobre la cuestión aritmética .
Es que no parece acertado pensar en alumnos como si se tratara de una mera cuestión de dígitos ya que no se trata de habas ni de soñadas ovejas saltando una cerca sino de jóvenes universitarios con todo su potencial creativo y una exigencia cada vez más creciente.
Y claro que, como en tantas cosas de la buena arquitectura, estamos en presencia de una cuestión contextual .
Y claro que es necesario que cada cátedra descubra, según sean sus métodos o maneras de enseñar nuestra disciplina, cual es su número ideal .
Es por esta circunstancia que la palabra cupo hoy día en boga me resulta a prima facie cargada de una cierta desvalorización de lo que daría en llamar la “humanidad académica” del claustro de alumnos y docentes. Además parece retrotraer a oscuras épocas de censuras más o menos veladas.
La relación cupo -prohibición , cupo -selección carga con una larga historia de desencuentros, incluso esenciales (tiene hasta que ver con el racionamiento de los alimentos en los tiempos de guerra).
Estamos acaso en tiempos de guerra?.........francamente creo que no, hemos podido cierto que luego de un largo tiempo de incertidumbre ,darnos en nuestra casa de estudios un decano elegido democráticamente .
Estamos frente a un momento de oportunidad , y como la palabra lo expresa es oportuno que todos hagamos el mejor esfuerzo para dilucidar este tema del “número ideal” de alumnos .
El criterio por el cual cada cátedra, conocedora de sus potencialidades y sus recursos docentes opine en relación a cual es el número que considera su natural y mejor ecuación es muy válido.
No obstante en esto de la docencia hay dos partes en juego , alumnos y docentes ( esto de “juego” dicho en mi caso con toda la intención porque soy un convencido que en las estrategias pedagógicas de la enseñanza de una ciencia “inexacta y subjetiva “ como la arquitectura lo lúdico es un condimento tan movilizante como enriquecedor.)
Y entonces es de ineludible consideración en este tema entender que no es adecuado plantear la cuestión en términos de cupo y menos aún como la aplicación estricta de una fórmula matemática , ya que se corre el riesgo de proponer como solución un complejo algoritmo contranatura .
En la carrera de Arquitectura que los alumnos tengan la posibilidad de elegir la cátedra de la materia que no casualmente lleva su nombre es un tema de especial relevancia y claras connotaciones integradoras.
La clave está en compatibilizar el número ideal de cada cátedra con los deseos y pulsiones vitales del alumnado.
Sin duda que la elección año a año por parte de los alumnos de las cátedras donde cursarán Arquitectura , la materia de sus amores , sin ningún tipo de restricción nos propone un apasionante ejercicio democrático.
No obstante también es bueno plantearse hasta donde es razonable la convivencia en nuestro claustro de talleres con un millar de alumnos y otros con quince o veinte?
Esta marcada asimetría genera problemas que superan en mucho lo administrativo burocrático. En verdad hasta donde es posible que la facultad soporte esta tensión entre cátedras sobrepobladas y cátedras infrapobladas sin colapsar?.
Mi criterio es que es necesario enfrentar el problema gradualmente , esto es en el término de los dos próximos ciclos lectivos , sin caer en la tentación de la imposición de un cupo pero teniendo en claro que es tan necesario como saludable acordar ,consensuar un número ideal (máximo y mínimo) de alumnos por taller.
Desde mi punto de vista un rango que oscila entre 150 y 500alumnos parece razonable como primera aproximación
De esta manera aquellos talleres que superen el número máximo acordado darán natural prioridad a sus alumnos históricos esto es aquellos que cursen el taller vertical pudiendo completar hasta el número ideal máximo con alumnos que ejerzan la libre elección de cátedra año a año .
En tanto aquellos talleres que no alcancen el número mínimo ideal deberán agruparse entre sí hasta llegar al número mínimo ideal acordado , claro que deberán en la jerarquía docente responder a un solo titular, revistiendo los demás carácter de asociados .
Creo que por este lado se puede entrever una solución que considere balanceadamente los legítimos intereses de alumnos y docentes y fundamentalmente equilibre y permita la conformación de cuerpos docentes estables .
Tal vez con la participación de los buenos oficios del decano como natural mediador sea posible gestar un acuerdo entre nuestros talleres superador de esta brutal asimetría que a todos nos perjudica.
Marcelo

Wednesday, February 23, 2011

INSCRIPCION 2011 Vía Cátedra

INSCRIPCION CICLO LECTIVO 2011. (Importante)
Vía cátedra
( solo para alumnos pertenecientes al taller vertical)

Estimados Alumnos
Por este medio les comunico que todos aquellos que hayan cursado arquitectura anteriormente en la cátedra tienen derecho, por respeto a la natural verticalidad del taller, a seguir cursando con nosotros en este ciclo lectivo.
Esto más allá de que el sistema no los autorice.
Esta decisión ha sido dialogada y acordada en un todo con las autoridades de decanato y secretaria académica les solicito entonces que me envíen al mail de la cátedra los siguientes datos:

Número de documento .
Apellido y nombre.
Ciclo o ciclos lectivos que cursaron en la cátedra .


De esta manera la inscripción la hace la cátedra vía secretaria académica .
Marcelo

Tuesday, February 22, 2011

Proyecto Urbano en función y fusión con Proyecto Arquitectónico

Tema central del Curso, La Casa como Célula Vital..... Luego la Ciudad

Existe un cierto distanciamiento lógico por parte de nuestros alumnos, en relación al estudio de la problemática de la vivienda ´, es que durante el cursado de varios años de carrera en nuestra cátedra, han aprehendido una actitud de búsqueda donde la arquitectura se vincula a las sensaciones y la intuición . Es como el despertar del niño arquitecto que garabatea soltando su mano, su imaginación y así se atreve a experimentar lúdicamente .
Claro que este es un distanciamiento pedagógicamente consciente y necesario para así poder lograr desembarazarse del hecho constructivo entendido como mera y negativa limitación técnica para tornar lo tectónico en positivo germen del lenguaje.
De esta manera la resolución final de un tema que aparenta ser pedestre o que se da por “aprendido” durante el primer año de carrera se convierte en un bastión del curso final , en el númen de la Tesis .

Todos sabemos de la determinación crucial que esa célula mínima y las gentes que la habitan con el condimento de su pulsión vital tienen en la conformación de la ciudad.
A su investigación está dedicada gran parte de nuestra tarea, ya que quien no sepa de “casas” a través de una visión crítica-reflexiva , difícilmente pueda abordar y resolver la complejidad que conlleva ínsita el diseño de sectores de ciudad.

Los alumnos a punto de recibirse y ya en el último peldaño de sus estudios universitarios, deben adquirir conocimientos culturales esenciales para el ejercicio de una profesión que forma parte del grupo social que decide cuales van a ser los rumbos culturales de la nación, a través de la obra tangible.
Este objetivo excede ampliamente las exigencias curriculares ubicándolos en un nuevo y complejo plano de reflexión.
Por ese motivo debemos poner en marcha la creatividad en los alumnos para redescubrir y redescubrirse comprendiendo la importancia trascendental de una búsqueda de identidad, en los planos personal, barrial, provincial, nacional, y continental.

Esto reafirmando la necesidad insoslayable de que dicha búsqueda se dé a través de una aproximación sucesiva donde la expresión artística y los objetivos claros destilen un mensaje con profundo contenido conceptual.

El reconocimiento y valoración de lo existente en el plano de nuestro patrimonio cultural, incluyendo un vasto legado arquitectónico como punto de partida es, para nosotros, la clave para cimentar un pensamiento orientado a la construcción de una identidad propia que resulte del estudio de los diversos rasgos culturales que la componen…….atreviéndonos a esbozar entonces las invariantes de “una cierta arquitectura argentina”.

Definimos como patrimonio cultural a todos los elementos tangibles e intangibles que un grupo social escoge en un espacio de lugar y tiempo como representativos de la identidad de un pueblo para ser preservados para las generaciones futuras.
Este es el camino por el cual hemos tratado de transitar durante estos últimos tres años y es en el mismo en el que hemos decidido insistir en el futuro.
Proyecto Urbano y Proyecto Arquitectónico concebidos como un solo trabajo anual dividido en dos etapas, ambas con un objetivo en común que reúne a las dos asignaturas en un solo pensamiento, una sola raíz, un solo hecho arquitectónico con sus correspondientes escalas y particularidades.

Un solo pensamiento que nos obliga a investigar, a enterarnos en profundidad sobre temas que tal vez conozcamos en superficie , sin haberles aplicado nuestro ojo perspicaz de arquitecto ,ojo que ve lo que otros no ven, ojo que descubre la esencia velada u olvidada, ojo que tamiza y evalúa y finalmente reconoce, valora y rescata.
La intención es accionar creativamente incorporando a nuestra propuesta arquitectónica la síntesis de todo el caudal acumulado durante nuestra formación.
Este accionar se aplica sobre un concepto de recorrido no lineal asignándole como forma símbolo infinito. De esta manera se asimila como natural la no completitud en la creación de un verdadero organismo arquitectónico.

Es que en todas las disciplinas que llamamos ciencias inexactas ,( la arquitectura es una de ellas) se potencia lo subjetivo y juega además un rol importante el vínculo arte - aparato productivo. Lo concreto de los plazos de la industria así como las exigencias de los comitentes hacen que sea ineludible decidir un momento como término del desarrollo creativo.
Ahora en que punto de nuestro quehacer proyectual, en que tempo del imaginario símbolo de infinito es que vamos a dar por concluída nuestra tarea?
Esta será una decisión que se irá adecuando a la realidad pedagógica de cada curso, a medida que se definan con claridad las prioridades que variarán según sean los temas y programas elegidos.
Obviamente las posibilidades de abordaje son innumerables.

Nos ha parecido sugestivo proponer un seguimiento de la historia de la gestación del organismo tectónico, algo así como una trazabilidad arquitectónica

La trazabilidad
es por definición el conjunto de procedimientos, en nuestro caso sería maneras que permiten registrar e identificar un determinado producto conociendo su historia desde su nacimiento hasta su destino final.

Si bien se aplica fundamentalmente a la industria alimenticia, trataríamos de habilitarla como patrón para desarrollar temas arquitectónicos- urbanísticos.
Dichos temas yuxtapuestos y referidos a relaciones pertinentes que pueden o no ser específicamente arquitectónicos pero siempre con ponderación artística aportarán un bagaje al conocimiento cultural del alumno que accionará como detonante provocativo de una legítima inspiración, en la que la búsqueda deja de ser indeterminación para convertirse en ese valor agregado diferencial que cada uno debe forjar.

La idea es imaginar rectas matrices esquemáticas con contenido formativo y con un objetivo claro, abordando un tema madre, con un principio y un fin.
En el transcurso del desarrollo de esa sugestiva recta virtual se irán colgando cual perchas en un barral, otros subtemas transversales que podrán ser como nuevas barras madre abriendo así el abanico de la comprensión de lo que daremos en llamar “el todo conceptual.”
Los temas esenciales serán siempre, las casas, las ciudades, el arte, el patrimonio, la sustentabilidad con estos elementos como vitales soportes teóricos y reconociendo cuidadosamente cuales son los hechos arquitectónicos, culturales y patrimoniales que debemos preservar, será posible proponer una intervención urbana acorde a cada ámbito, ya sea un tejido consolidado citadino o una localidad rural.

Así es posible concebir un auténtico Proyecto Urbano, superador de preconcebidas formas abstractas tan atractivas como vaciadas de real sustento y contenido vital.
Es que nuestra nación nutrida por una rica amalgama de raíces culturales tiene como asignatura pendiente la ineludible definición de una arquitectura y un urbanismo que se atreva a abrevar en sus complejas fuentes, dejando a un lado la brutal transculturación que significa la apropiación e importación de imágenes, formas y costumbres foráneas sin siquiera el mínimo esfuerzo en la adaptación a nuestro ámbito.

Sin duda que la reflexión sobre estas cuestiones y la búsqueda de potenciales respuestas pertinentes a estos tan acuciantes como apasionantes temas, es lo que deseamos para esta Tesis como “final de carrera”.

Monday, December 13, 2010

Micaela Corró Molas



Soledad Asis



La " Vivienda Social"

Gran trabajo de La Sorondo, muy potente la lámina de sustentabilidad Cultural






Este año tan especial , el del Bicentenario , nos encuentra como cátedra unidos y trabajando en el tema de la "vivienda Social".
Entrecomillo esta dupla porque se ha convertido lamentablemente en nuestro país ( salvo tan pocas como honrosas excepciones) en un tema devaluado sistemáticamente por una política de construcción estatal donde el clientelismo y la extremísima urgencia motivada en la falta de planes orgánicos e integrales ha expresado lo peor de nuestro ser común.
Y claro que es la gran materia pendiente en el país y en nuestro quehacer arquitectónico .
Y claro que nuestra querida facu como universidad estatal debe comprometerse con los problemas acuciantes de la necesidad de vivienda de tantas familias sin techo.
El actual y doliente ejemplo de Soldati paradójicamente llamado parque indo-americano es una realidad de una dureza tremenda
Sin embargo parecería que hay una esperanza.... que estos 200 años tal vez sean algo mas que una serie de magníficos festejos populares ...... parecería que se está tomado conciencia de la ineludibilidad de ciertos temas .
Por ejemplo que a nosotros, una cátedra siempre tildada livianamente de formalista, este 2010 del Bicentenario nos encuentre ya desde hace varios años :
Primer premios Clarin a los estudiantes tema vivienda en el Tigre ,
Primer premio internacional ACSA California EEUU planta depuradora de efluentes en el Riachuelo
Primer premio arq sustentable ciudad de Buenos Aires 2009, Centro comunal en la Boca )
trabajando en los últimos cursos de A4 y A5 en esta temática donde lo social es relevante no es una mera coincidencia.
Realmente lamentamos profundamente que tantas cátedras hayan renegado del tema propuesto para el concurso por la Agencia Ambiental de la ciudad , increíblemente la mayoría de aquellas tildadas de metódicas y racionalistas prefirieron dar la espalda al desafío y adentrarse en las delicias de los temas confortables donde lo cultural parece ser un barniz meloso que nos extiende un salvoconducto ...una especie de pérfido "pido gancho" .
Fue claro en el jury que pocas cátedras fuimos las que aceptamos el convite donde no había lugar para estridencias ni siquiera para minimalismos internacionales tan quirúrgicos como vaciados de contenido local.
Realmente estoy muy orgulloso del curso de A5, los ví el día que asistí al jury muy maduros y convencidos de su decir , gracias a ustedes y su trabajo pudimos establecer un franco diálogo constructivo con cátedras con las que hace apenas dos años nos ladrábamos .
Sin duda estamos creciendo en la direccion que nos interesa , tenemos claro que nuestro principal potencial son ustedes, nuestros alumnos, en verdad ahora ya arquitectos .
Les deseo la mejor arquitectura Por-Venir siempre encaballados en las dos pulsiones vitales de nuestra profesion el imaginar y el concretar .
Porque creo firmemente en ustedes, en que es posible atrevernos a mirar desde sus ojos jóvenes un espacio de quemantes utopías ........un país donde sea posible "una cierta arquitectura argentina " en el marco de una sociedad donde la palabra Justicia cobre toda su dimension liberadora .
Levanto mi copa imaginaria ( pa que no anden diciendo que me gusta el chupi)
Flamantes Arquitectos
Salud
Marcelo

Monday, December 06, 2010

GRACIAS

GRACIAS, primero a Dios, luego a la Facultad y a la cátedra que tiene historia e identidad al igual que nuestra bendita Nación que cumpliò años. Gracias a los que apoyaron el tema en coherencia con este importante aniversario, tanto en PU como en PA. Gracias por confiar e el taller y en particular en este nivel a los alumnos y docentes. Gracias por el esfuerzo y la dedicación. Gracias a todos por todo este año y por el resultado final de entrega en el jury. La Facultad expone..y a pesar de la ubicación del entrepiso las entregas demuestran un compromiso con el hábitat, con la Nación, con la ciudad y con el barrio y por último con la familia, célula base de esta sociedad. La comunidad se refleja en los conjuntos de vivienda, se percibe la idea de poner en común los esfuerzos y el futuro de la ciudad...porque ustedes reflejaron lo que son...el futuro de la Argentina. Todo lo que hagan y hagamos se verá reflejado en la grandeza o bajeza de nuestra comunidad, no hay forma de crecer y aspirar a grandes cosas solo con comentarios bajos o poniendo palos en la rueda. Habrá que hacer, y hacer bien las cosas, los proyectos, las obras, la vida. No se termina un año o la Facultad, se empieza esa etapa en la que definimos ya no la vocación, sino el bien común de nuestra sociedad. Seamos parte, actuemos con responsabilidad defendiendo nuestros derechos si, pero también actuando con nuestras obligaciones, ejerciendo esos actos que aporten para hacer mas grande nuestro entorno, empezando por nuestra familia... Como hicieron con los proyectos de vivienda. Sé que hay potencial, los frutos se empezaron a ver..y seguirán apareciendo, seguramente. Algunas veces con más énfasis y acción o apoyando con la palabra y el esfuerzo que no se ve. Hoy y mañana en la expo de toda la Facultad, saquemos conclusiones de donde estamos parados, podemos vislumbrar el rumbo. Por último, al equipo docente una mención especial, gracias por todo. Nos vemos en la Facultad. Para cerrar este gran ciclo, les indicaremos quienes tienen que entregar el Lunes 13 los proyectos para el concurso de arq. Sustentable que organiza la FADU junto con la CABA.
Abrazo a todos y feliz Navidad y Año nuevo!
Reynaldo González

Tuesday, November 16, 2010

IMPRESCINDIBLES PARA EL JURY

Compañeros de curso, en primer lugar, quisiera agradecer la respuesta que han tenido hacia el taller y sus trabajos personales en estos ultimos dias de correccion, sobre todo este lunes pasado donde, a pesar de haberles hecho muchas criticas, se podia respirar en el ambiente un clima de interes generalizado. Tal vez sea esto tipico en nuestro taller o de nuestra forma de ser.
Pero se podia percibir que pueden llegar en buenas condiciones para el JURY.


Todos los articulos que he escrito en el blog y todos los comentarios que he hecho en el taller, han tenido como objetivo unico, y a modo de seminario, despertar cierto interes en cuestiones profundamente culturales que los arquitectosno podemos desconocer.El rumbo esta trazado y es claro, las busquedas solamente formales se agotan si no hay un objetivo que las avale.

El tema elegido es: VIVIENDA SOCIAL/COMUNITARIA/SUSTENTABLE EN EL MARCO DEL BICENTENARIO Y el objetivo es la reflexion acerca de una critica a los conjuntos de viviendas sociales realizados en las ultimas decadas, que no han sabido recuperar los climas, atmosferas, sentido de pertenencia, formas de relacionarse, construir, habitar y convivir de los habitantes del lugar.En sintesis, todo lo que hace a la cultura, en este caso, de un barrio.
Y el BICENTENARIO nos da el pie para pensar y ensayar la vivienda ideal social y comunitaria que pretendemos. No vamos a quedarnos con lo minimo porque eso ya se hizo.

LA SUSTENTABILIDAD CULTURAL ES LA UNICA SUSTENTABILIDAD IMPRESCINDIBLE


Y esta es una de las premisas del curso desde la cual se plantea nuestro proyecto.
La otra es, una vez que ha quedado claro nuestro compromiso con una busqueda intensisima en todos los aspectosdesde lo sensible, lo intuitivo, lo historico y demas, donde hemos podido desarrollar bellisimas y acertadas intervenciones urbanas, no debemos abandonar esa postura perdiendo identidad ante la problematica de la resolucion de la vivienda.
No estariamos siendo coherentes con el pensamiento.
Por favor, lean los articulos del blog porque en su contenido esta la postura teorica que avala nuestra tarea.En esos parrafos, hay muchas pautas de las cuales pueden tomarse aquellos que todavia no trabajaron sobre la sustentabilidad.

Dicho todo esto, a las condiciones de entrega ya estipuladas por el adjunto, se le deben sumar como INDISPENSABLES, dos laminas explicativas.

Una de como abordamos el tema desde lo SENSIBLE, INTUITIVO E HISTORICO.
Y la otra de como lo abordamos desde la SUSTENTABILIDAD en todos sus aspectos, ambas a traves de imagenes que sean compuestas como fotogramas, es decir, elijan las mas elocuentes y significativas.
Nada de collage, que para otra instancia del proceso de diseño puede ser muy valida pero no para ser expuesta ante un jurado que tal vez no comparta nuestra forma de entender la arquitectura.
Recordemos que las laminas deben estar normalizadas y sin montar, armando una exposicion armoniosa entre ellasy con denominadores comunes formales que las vinculen HACIENDO DE LA ENTREGA UN TODO.
Seria bueno que nos traigan una MUESTRA pequeña de alguna lamina mostrando como y con que tecnica la van a desarrollar.

Por supuesto contamos con la magia a la que nos tienen acostumbrados, la que deberan siempre presentar en cada una de sus laminas y con una coherente resolucion de vivienda a la altura del desafio planteado.No dejemos de ser quienes somos en la ultima entrega de la carrera.

Gracias

Alejandro Falabella JTP

Thursday, November 11, 2010

Croograma y Entrega PA

Cronograma hasta fin de año:
Hoy Jueves 11 – corrección
Lunes 15 - PRE-ENTREGA

Jueves 18 - Corrección
Lunes 22 - Feriado (Corrección opcional el Martes 23)

Jueves 25 Correccion Final
Lunes 29 - ENTREGA JURY

Martes 30/11- Miércoles 1/12- Jueves 2/12 Jury

Lunes 6- Martes 7-Exposición de proyectos de toda la FADU

PA 2010 -Condiciones de entrega:

A- Panel 1

MEMORIA de IDEA DE PROYECTO (no descriptiva) acompañada por las imágenes-maquetas-croquis del origen, poesía y desarrollo del proyecto en una lámina. Incorporar además imágenes del proyecto Urbano base de la propuesta. IMPRESCINDIBLE INCORPORAR EL CRITERIO SUSTENTABLE DEL PROYECTO

B- Paneles 2 y 3

El armado y división de los paneles dependerá del proyecto.

-Conjunto de viviendas con entorno esc. 1:1000 y/o 1:500 Planta y maqueta

-Sector de 100m x 50m aprox (según proyecto)

Plantas-Cortes-Vistas-, escala 1:200


- Planta y corte 1:100 o 1:50 de dos unidades de vivendas.

- Croquis y/o renders peatonales, mínimo 2

C- Maqueta 1:200

D- Síntesis de la cursada en formato A4 tipo cuaderno con las imágenes mas destacadas

E- CD con la documentación separada y láminas finales

Los paneles se armarán en vertical y medirán 2m por el ancho máximo de ploteo. (0,90 o 1,10m) No hará falta montar todo, solo se pide colocar por detrás de las láminas dos tiras de cartón gris una superior y otra inferior para que se monten y desplieguen fácilmente.El rótulo tendrá el formato igual al encabezado del Blog, con los nombres de adjunto, jtp y los docentes del grupo según cada alumno

Les agradecemos la entrega de toda a cursada y auguramos un brillante Jury.

Van estas palabras a modo de recuerdo del prólogo a un libro del arq. Bustilo ...varios las habrán escuchado..

" Lo que el arquitecto debe poseer:. en primer lugar : aquella segura intuición de lo bello, que será su piedra de toque ante lo verdadero y lo falso y que lo hará salir triunfante de todos los equívocos, en una época en que los equívocos abundan,….luego su facultad analítica, rápida, aguda, que controlará, si es necesario, el vuelo de la inspiración, bien que sin alterarlo ni disminuirlo…y al fin : aquella virtud operativa revelada en ¨la mano que no tiembla¨ , según lo quería el Dante para el artífice verdadero. Y todo aquello sostenido y corroborado por una cultura universal, que lo hace vivir en presencia de los grandes maestros y escuchar el sonido de sus voces eternas ¨

Que lo dicho por Marechal, se cumpla este fin de año y sea camino para una gran tarea Profesional.

Reynaldo González

Adjunto

Saturday, November 06, 2010

Sorondo 3° parte












Es proceso, no resultado......



las imágenes muestran ya la 1:500 con determinadas "resoluciones" de ciertos espacios.


La representación de sucesivas capas horizontales en esta escala de maqueta confunde al ojo, deberíamos entender una simplificación (no por eso reducción) de las formas como totalidad, no solo resoluciones de hechos puntuales o parcialidades. Mas sìntesis es lo que necesita esta escala de maqueta


Demasiado movimiento debe estar controlado, fundamentalemente por la relación lleno- vacío, cuando domina la masa y cuando el vacío en "tiras" "cintas" infinitas, mas que nada pensando la vivienda como uso protagonista. existe una relación de continuidad de las partes que como escala de "casas sociales-comunitarias" pueda dar a ciertas confusiones dada por lo aparentemente ilimitado de las configuraciones de las figuras.. Carencia de ritmos verticales.


Lo interesante es como se configura el vacío con estas envolventes... Equilibrar "fondo"figura" para heterogeneizar y armonizar el conjunto, son clave en esta instancia.



en relacion al lenguaje empiezo a ver imágenes de formas en horizontal pero no veo verticales que conformen en espacio vivienda las volumetrías. Entendemos que la horizontalidad domina las distintas escalas , conforman lenguaje pero segurmante no sea el determinado, basicamente por la ausencia de envolventes que predominen, necesariamente cuando la vivienda esta tan expuesta a espacios urbanos de esta naturaleza. aún mas relacionandolo con las orientaciones, debería ser muy claro la definición y muy precisa.



lo evolutivo como liberador de cargas compositivas a priori (pero no como copia, ojo con formas ya conocidas o pre-concebidas), implica sobre todas las cosas trabajar con sistemas de transformación, con etapas correlativas entre si pero independientes.
Trabajar con formas de esta naturaleza implica entender su origen, la genètica que las impulsa y por sobre todo el disparador teorico- conceptual como base elemental del pensamiento.
(y vuelvo al tema de las làminas de relevamineto sensible, donde se expresa claramente espacios con cierta caracterìstica tectònica, escalas, etc, ideas claras)



Creo que lo planteado escencialmente es evolutividad, entendido como posibilidad de llevar adelante un curso, desarrollo que permita alternarse, variar, mutar con los pasos de escala pero siempre manteniendo una coherencia y no perdiendo genes de nacimiento..
Ya es hora de empezar a resolver la vivienda sin mas demoras... Plantas y cortes 1.250. Bien Sorondo



es proceso, no resultado...


Pablo